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CLAUDE MERCIER, 1924-2019

 

Born into an artistic family, it was all but a foregone conclusion that Claude Mercier would become an artist. He attended the ‘Ecole Boulle’ to train as a decorative woodcarver and in 1950 entered the National School of Fine Arts in Paris, where he attended the studio of Gimond . In 1952 he set up as an artist in a studio in the artistic 14th arrondissement of Paris, where he would work throughout his career. While he cultivated friendships with fellow artists, Claude consistently charted his own artistic course, refraining from aligning himself with any particular art movements or schools.

From the very outset of his artistic journey, Claude Mercier worked directly in metal. In doing so, he became an instrumental figure in revolutionizing the language of sculpture through pioneering technical innovations in metalwork. Mercier soon embraced abstraction after an initial phase of semi-figuration. He developed a personal idiom by creating sculptures with satin and brilliant finishes, where metal shapes were harmoniously arranged into dynamic compositions that captured and reflected the light. Mercier not only created a multitude of sculptures, but also a significant body of reliefs that stood as an integral part of his artistic narrative.

Mercier’s vision was deeply influenced by the interplay of concave and convex forms. He alternated inward and outward curved shapes, weaving together lateral and vertical thrusts. By systematically redefining and repeating these shapes he evoked tension and pure rhythm. He wanted his sculptures to express a universal dimension and a sense of timelessness and elegance. In this context balance and the mastery of light were key. In his own words, "Space is constructed through what is manipulated," and his artwork became a captivating reflection of this concept, resonating with its surroundings and capturing and amplifying the essence of light.

 

During his career that spanned 70 years, Claude Mercier had solo exhibitions from 1961 onwards and participated in many group shows, especially art fairs, namely the Salon Jeune Sculpture, Salon Comparaisons, Réalités Nouvelles, Salon de Mai, BRAFA, Pad Paris and Art Paris. Mercier also created many sculptures for public spaces, monumental works he created on commission. His work can be found in various public collections as well, such as the Museum of Modern Art of Paris and the MoMa museum in New York.

Claude Mercier passed away in 2019.

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CLAUDE MERCIER, 1924 - 2019

Ο Claude Mercier  γεννήθηκε το 1924 σε μια καλλιτεχνική οικογένεια και ήταν δεδομένο ότι θα γινόταν καλλιτέχνης. Σπούδασε στην «Ecole Boulle» , ξυλογλυπτική και το 1950 πέρασε στην Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού, όπου φοίτησε στο στούντιο του Gimond. Το 1952 εγκαταστάθηκε ως καλλιτέχνης σε ένα στούντιο στο 14ο διαμέρισμα του Παρισιού, όπου  εργάστηκε σε όλη την καριέρα του. Ενώ δημιούργησε φιλίες με συναδέλφους του καλλιτέχνες, ο Claude κράτησε τη δική του καλλιτεχνική πορεία, αποφεύγοντας να εισχωρήσει σε συγκεκριμένα κινήματα τέχνης ή σχολές.

 

Από την αρχή του καλλιτεχνικού του ταξιδιού, ο Claude Mercier εργάστηκε απευθείας στο μέταλλο. Έτσι, ήταν μια καθοριστική φιγούρα για την επανάσταση στην γλυπτική μέσα από πρωτοποριακές τεχνικές στη μεταλλοτεχνία. Ο Mercier ασχολήθηκε με την αφαίρεση μετά από μια αρχική φάση μορφοποίησης. Ανέπτυξε ένα προσωπικό στυλ, δημιουργώντας γλυπτά με σατέν και λαμπερά φινιρίσματα, όπου τα μεταλλικά σχήματα διατάσσονταν αρμονικά σε δυναμικές συνθέσεις που αιχμαλώτιζαν και αντανακλούσαν το φως. Ο Mercier όχι μόνο δημιούργησε ένα πλήθος γλυπτών, αλλά και ανάγλυφα που αποτελούσαν αναπόσπαστο μέρος της καλλιτεχνικής του δουλειάς.

 

Το όραμα του Mercier επηρεάστηκε βαθιά από την αλληλεπίδραση κοίλων και κυρτών μορφών. Εναλλάσσονταν εσωτερικά και εξωτερικά καμπύλα σχήματα, μαζί με οριζόντιες και κάθετες ωθήσεις. Με  συστηματικό επαναπροσδιορισμό και  επανάληψη αυτών των σχημάτων προκαλούσε ένταση και ένα καθαρό ρυθμό. Ήθελε τα γλυπτά του να εκφράζουν μια οικουμενική διάσταση και μια αίσθηση διαχρονικότητας και κομψότητας. Σε αυτό το πλαίσιο, η ισορροπία και η κυριαρχία του φωτός ήταν το κλειδί. Με  δικά του λόγια, «Ο χώρος κατασκευάζεται μέσω αυτού που χειραγωγείται» και το έργο τέχνης γίνεται  μια αντανάκλαση αυτής της έννοιας, συνδέεται  με το περιβάλλον του,  συλλαμβάνει και ενισχύει την ουσία του φωτός.

 

Κατά τη διάρκεια της καριέρας του που διήρκεσε 70 χρόνια, ο Claude Mercier πραγματοποίησε ατομικές εκθέσεις, από το 1961 και μετά και συμμετείχε σε πολλές ομαδικές εκθέσεις, ιδιαίτερα σε φουάρ τέχνης, συγκεκριμένα στο Salon Jeune Sculpture, Salon Comparaisons, Réalités Nouvelles, Salon de Mai, BRAFA, Pad Paris και Art Paris. Ο Mercier δημιούργησε επίσης πολλά γλυπτά για δημόσιους χώρους και μνημειώδη έργα που δημιούργησε κατόπιν παραγγελίας. Τα έργα του βρίσκονται επίσης σε διάφορες δημόσιες συλλογές, όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Παρισιού και το μουσείο MoMa στη Νέα Υόρκη. Ο Claude Mercier πέθανε το 2019.

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CLAUDE MERCIER 1924-2019

education

         Ecole Boulle, section de sculpture sur bois, Paris

1952 L'Ecole nationale supérieure des beaux-arts, atelier Gimond, Paris

1954 stage Maison de l' institute de France, Londre

solo exhibitions

1961  Galeria XXII Marzo, Venise (Italie)

1962 Hayes Gallery, Palm Beach (États-Unis)

1973 galerie Paris-Sculpt, Paris

1978 maison de la Culture, Crétail

        maison de la Culture, Saint-Etienne

1979 galerie Syn'Art, Paris

        maison de la Culture Les Hauts de Belleville, Paris

1980 galerie Anne Blanc, Marly-le-Roi

         galerie Bruck, Luxembourg

1982  Centre culturel, Troyes

2005 mairie du 10e arrondissement, Paris

2009 chateau de la Verrerie, Le Creusot

            galerie Martele Greiner, Paris

2014 Espace de rencontres et d'expositions, Yevre-le-Chatel

          Exposition personnelle, « Dialogue avec le métal », galerie MARTEL-GREINER, Paris 

expositions

1960 

Salon de la Jeune Sculpture, Paris 

1961 

Salon « Jeune Sculpture », Musée Rodin, Paris

Salons « Comparaisons » et « Réalités Nouvelles », Paris

Exposition internationale « Lebendiges metall », Berlin et Bochum (Allemagne)

Exposition « Sculptures contemporaines », Musée Cantini, Marseille

« 4ème Biennale de Conches » (Eure)

galerie Ursula Girardon, Paris

1962 

Salon « Réalités Nouvelles », Paris

« Exposition internationale du petit bronze », Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris

« Sculpteurs contemporains », galerie de l’Université, Paris

« Sculptures de petit format », galerie Transposition, Paris

« Antagonismes 2, l’objet », Musée des Arts décoratifs, Paris

1964 

Salon « Réalités Nouvelles », Paris

Exposition internationale de bijoux « Schmuck », Musée de Hesse, Darmstadt (Allemagne)

1965 

Salon « Comparaisons » et  Salon « Réalités Nouvelles », Paris

« Cent sculptures et tapisseries contemporaines », Centre Culturel de Royaumont

Exposition internationale « Esthétique et qualité », Munich (Allemagne)

Exposition internationale « Keukenhof »1965 , école de Paris, Amsterdam (Pays -Bas)

Exposition internationale « Sieraden », Musée Boymans Van Beuningen, Rotterdam (Pays-Bas)

1966

Salon « Comparaisons » et Salon « Réalités Nouvelles », Paris

Galerie Weiller, Paris

1967 

Salon « Comparaisons », Paris

Exposition internationale « Majutsllingen », Copenhague (Danemark)

Exposition « Le jardin de la sculpture », Les Vaux de Cernay (Yvelines)

1968

Exposition de bijoux et sculptures de petits formats, galerie Argos, Nantes (avec Braque, Filhos, Mathieu, Penalba)

Création du mouvement « Art et Prospective » avec les peintres Bordeaux Le Pecq, Clerc, Cluseau-Lanauve, Etcheverry, Laks et Vieilfaure

Exposition des artistes du mouvement Art et Prospective : « Triennale yougoslave des arts plastiques », galerie Ulus, Belgrade

Exposition « Sculptures Grande Motte – été 68 », Centre culturel du Languedoc

1969

« Aspect de la sculpture contemporaine », Centre culturel de Bobigny

Exposition de lithographies, Galerie « Vision Nouvelle », Paris

Exposition « Sculptures monumentales », Musée des Sables, Port-Barcarès

1970

« Festival des arts plastiques », Montargis (Loiret)

« L’art dans la ville », Fontainebleau (Seine et Marne)

1971 

Salon « Réalités Nouvelles », Paris

Exposition « Air France et l’Art d’Aujourd’hui », Musée Galliera, Paris (avec Mathieu et Pagès) 

Exposition internationale de bijoux pour le « 500ème anniversaire de la naissance de Dürer », Nuremberg (Allemagne)

1972

Salon « Grands et Jeunes d’Aujourd’hui », Paris

« Fontes et Reliefs », galerie Paris-Sculpt

« Montmirail 72 », Château de Montmirail (Sarthe)

« Xe  biennale internationale d’art », Palais de l’Europe, Menton 

1973

« Salon de mars », métro Saint-Augustin, Paris

1974

« Salon de Mai », Salons « Réalités Nouvelles » et « Grands et Jeunes d’Aujourd’hui », Paris

« Dialogue », UNESCO, Paris

« Bijoux de sculpteurs », Maison de la culture de Saint-Etienne ; Musée Fabre à Montpellier

« Marché international des arts », galerie Harrach Sabrow, Dusseldorf (Allemagne)

1975

« Salon de Mai », Salons « Réalités Nouvelles » et « Grands et Jeunes d’Aujourd’hui », Paris

« CREAR », Château de Montvillargenne, Gouvieux (Oise)

« Festival international d’art contemporain », Allonnes (Sarthe) 

« Biennale internationale de la petite sculpture », Budapest (Hongrie)

1976

« Festival international d’art contemporain », Allonnes (Sarthe)

« Un siècle de dessins de sculpteurs », Musées de Calais et de Pau

1977

« Bijoux de sculpteurs », galerie Attali, Paris

« La sculpture est une fête », galerie Laubie, Paris

« Regards 77 – peintres et sculpteurs contemporains », théâtre de Caen

« Sculptures contemporaines », Evreux

Salon de Montrouge

1978

Salon de Montrouge

« Art et paix », Hôtel de Ville de Franconville

« L’art contemporain », Hôtel de ville de Dunkerque et Musée de Saint-Omer

Musée de Roquebrune

1979

Salon « Grands et Jeunes d’Aujourd’hui », Paris

« Exposition internationale de sculptures », Le Vaudreuil (Eure)

« L’Amérique aux indépendants », Grand Palais, Paris

« Biennale d’art contemporain », Palais des arts et de la culture, Brest

« Lyrisme et géométrie », Maison de la culture des Hauts de Belleville, Paris

Foire Internationale d’Art Contemporain (FIAC) Grand Palais, Paris (Galerie Paris-Sculpt)

Exposition au Centre culturel de La Villedieu, Saint-Quentin-en-Yvelines (avec Hans Hartung)

Galerie Moris, Tokyo (Japon)

1980

« Art contemporain », Fondation Rothschild, Paris

Maison de la culture Paris-Mercoeur

1981

« Sculptures de petit format », Centres culturels de Sarcelles, Saint-Brieuc et des Hauts de Belleville

« Sculptures contemporaines », Musée de Belfort

« La rue Royale en fête », Paris

« Sculptures sur métal », 38e Congrès de la Fédération Générale de la Métallurgie , La Rochelle

Exposition personnelle, Maison de la culture, Orléans

1982

Salon « Réalités Nouvelles », Paris

« Dix années d’activités consacrées aux arts plastiques », Espace Belleville, Paris

« La sculpture moderne en France », galerie Louis Carré, Paris

« Centre d’art contemporain », Jouy-sur-Eure

1984

« Sculptures contemporaines », Centre culturel de La Villedieu, Saint-Quentin-en-Yvelines

« Sculptures contemporaines », Espace Belleville, Paris

Cloître de l’Hôpital général, Orléans

« Convergences », Orangerie de Bagatelle, Paris

1986

« Sculptures sur métal », Espace Belleville, Paris

« Art et technique », Maison de la culture, Créteil

1989

« Les dix ans de Syn’Art », galerie Syn’Art, Paris

1992

« Vingt ans d’arts plastiques », Espace Belleville, Paris

1997

« L’art est une passion toujours partagée » - Espace Belleville, Paris

2001

« Les collections du FRAC Ile-de-France », Dammarie-les-Lys (Seine et Marne)

2004

« Sculptures contemporaines », Hambourg (Allemagne)

2006

Exposition dans le bureau du Maire de Paris (avec Arnal, Brancusi, Champion-Métadier, Garouste,Buren)

2007 

« Itinéraires artistiques à Yèvre-le-Châtel », Mairie de Yèvre-le-Châtel (Loiret)

2008

« Aspects de l’art en France – 1950/1980 – Collection Yvonne et Maurice Allemand », Musée Départemental de l’Oise, Beauvais

« Foire européenne d’art contemporain de Lille » ( galerie Martel-Greiner, Paris)

Exposition de la Collection du FRAC Ile-de-France au MAC/VAL (Musée Contemporain du Val-de-Marne)

Galerie Martel-Greiner « Bijoux de sculpteurs », Paris

2009

« BRAFA », Bruxelles (galerie Martel-Greiner, Paris)

« PAD 2009 », Jardin des Tuileries ( galerie Martel-Greiner, Paris)

« Salon du collectionneur » , Grand Palais ( galerie-Martel-Greiner, Paris)

« Salon des Arts et du Design », Londres (galerie Martel-Greiner, Paris)

« Deuxième biennale de sculpture », Propriété Caillebotte, Yerres (Essonne)

2010

« BRAFA », Bruxelles (galerie Martel-Greiner, Paris)

« PAD 2010 », Jardin des Tuileries (galerie Martel-Greiner, Paris)

Galerie Jean-Louis DANANT , Paris

2011

« BRAFA », Bruxelles (galerie Martel-Greiner, Paris)

« PAD 2011 » - Jardin des Tuilerie (galerie Martel-Greiner, Paris)

« Art & Design », Miami (USA), Plaisance Expertise ( galerie Martel-Greiner, Paris)

2012

« BRAFA », Bruxelles (galerie Martel-Greiner, Paris)

« PAD 2012 » - Jardin des Tuileries (galerie Martel-Greiner, Paris)

« Art Design » - Champs Elysées (galerie Martel-Greiner, Paris)

2013

« BRAFA », Bruxelles ( galerie Martel-Greiner, Paris)

« Art Paris » ( galerie RCM, Paris)

« PAD 2013 », Jardin des Tuileries ( galerie Martel-Greiner, Paris)

« Art Elysées » ( galerie Martel-Greiner, Paris)

2014

« BRAFA », Bruxelles, galerie Martel-Greiner, Paris

« PAD 2014 », Jardin des Tuileries (galerie Martel-Greiner, Paris)

Carré Rive Gauche, galerie Martel-Greiner, Paris

Exposition personnelle, Yèvre-le-Châtel, Loiret

Arts Elysées, galerie Martel-Greiner, Paris

Galerie BOCCARA, Paris 

2015

« BRAFA », Bruxelles, galerie Martel-Greiner, Paris

Galerie BOCCARA, Paris 

Le « PAD » - Les Tuileries, galerie Martel-Greiner, Paris

« Art Elysées » Paris, galerie Martel-Greiner, Paris

2016

Le « PAD » - Les Tuileries, Galerie Martel-Greiner, Paris

2017

« BRAFA », Bruxelles janvier 2017 galerie Martel-Greiner, Paris

Exposition à la galerie Martel-GREINER pour la sortie et la signature du catalogue raisonné

2018

« BRAFA », Bruxelles – galerie Martel-Greiner, Paris

Le « PAD », Genève – galerie Martel-Greiner, Paris

Le « PAD », Les Tuileries – galerie Martel-Greiner, Paris

Biennale Paris – Grand Palais – galerie Martel-Greiner, Paris

2019

« BRAFA », Bruxelles – galerie Martel-Greiner, Paris

Le « PAD », Les Tuileries – galerie Martel-Greiner, Paris

Le « PAD », Genève – galerie Martel-Greiner, Paris

2020

« BRAFA », Bruxelles – galerie Martel-Greiner, Paris

« Reflets de lumière » P gallery | sculpture – Athènes (Grèce) 

Oeuvres dans les Collections Publiques

France :

•    Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris

•    Fonds National d’Art Contemporain

•    Fonds Régional d’Art Contemporain d’Ile-de-France

•    Collection Départementale du Conseil Général de la Seine-Saint-Denis

•    Musée de Saint-Omer (Pas-de-Calais)

•    Musée de Dunkerque (Nord)

•    Musée de Roquebrune (Alpes Maritimes)

•    Musée Départemental de l’Oise

•    Hôtel de Ville d’Allonnes (Sarthe)

•    Ville du Creusot (Saône et Loire)

•    Villages de Yèvre-le-Châtel - Loiret (Les Plus Beaux Village de France)

Etats-Unis :

•    Museum of Modern Art (MoMA), New-York

Canada :

•    Musée de Toronto

Allemagne :

•    Musée de Darmstadt

Hollande :

•    The Boelen Collection , Amsterdam

Bibliographie

Catalogues d’expositions personnelles

•    Raoul-Jean Moulin, Galerie Paris-Sculpt, 1973

•    Josette Mélèze, Maison de la culture de Créteil, 1978

•    Maurice Allemand, Maison de la culture de Saint-Etienne, Centre culturel de La Villedieu, Saint-Quentin-en-Yvelines, 1979

•    François Werlin, Maison de la culture d’Orléans, 1981

•    Claire Nédellec, Maison de la culture de Troyes, 1982

•    Marie-Odile Van Caeneghem, Mairie du 10e arrondissement de Paris, 2005

•    Hélène Greiner, Galerie Martel-Greiner, Paris, 2009

•    Lydia HARAMBOURG, Espace de rencontres et d’expositions de Yèvre-le-Châtel , Loiret, 2014

Ouvrages généraux et publications

•    Denys Chevallier, France-Observateur, 1960

•    Claude Rivière, Combat, 1960

•    Georges Boudaille, Les Lettres Françaises, 1961

•    Lawrence Dam, The Palm Beach Daily News, 1962

•    Pollefiet, Le Musée vivant, 1963

•    Claude Mercier, Chefs-d'œuvre de l'art,  éditions Hachette, 1965

•    Michèle Dubreucq, Connaissance des Arts, 1973

•    Henry Galy-Carles, Coloquio, 1973

•    Monique Dittière, L'Aurore, 1973

•    Jean-Pierre Santo, Le Journal de la Réunion, 1977

•    Colette Canty, Le Progrès de Lyon, 1978

•    Jean-Luc Epivent, Profil, architecture évolutive par le métal, 1978

•    Dominique Remondin, L'Aurore, 1979

•    Jean-Marie Tasset, Le Figaro, 1979

•    Antonio Urrutia, Guadalimar, 1979

•    Patrick Gerval, Le Parisien Libéré, 1979

•    Michèle Dubreucq et Jean Rudel, Technique de la sculpture, PUF, « Que sais-je ? », 1980

•    Yonel Jianou, La sculpture moderne en France depuis 1950, Editions Arted, 1982

•    Jeanine Warnod, Le Figaro, 1982

•    Nancy Grove, Mary and William Sisler collection, Editions du MoMA, New-York, 1984

•    Marcel Cornu, Conversations avec Bobigny, 1989

•    Hervé Béchy, Art/lycées 1951-1993 – le 1% artistique, Conseil régional d'Ile-de-France, 1994

•    Dictionnaire Bénézit,  depuis 1976, Librairie Grund

•    Christelle Langrené, La collection du FRAC Ile-de-France, 2001

•    Ursula Herrndorf, Skulpturenland  Reitbrook, Hambourg, 2004-2005 

•    Reinhold Hold, La sculpture de l'Antiquité au XXe siècle, 2005

•    Dominique Dalemont, Les sculpteurs du métal, Somogy éditions d'art, 2006

•    Suzanne Pagé, Inventaire des collections du Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 2006

•    Alain Di Stefano, « Itinéraires artistiques à Yèvre-le-Châtel », Loiret, 2007

•    Josette Galiègue,  « Aspects de l'art en France (1950-1970) La collection Allemand », Musée départemental de l'Oise, Somogy éditions d'art, 2008

•    Xavier Franceschi, Toute la collection du Frac Ile-de-France au mac/val, éditions Frac Ile de-France

•    Patrick Perrin, Catalogue Pavilion of Art and Design, London,2009

•    Lydia Harambourg, Deuxième biennale de sculpture à Yèrres,  Somogy Editions d'art, 2009

•    Lydia Harambourg, La Gazette de Drouot n°24, 2009

•    Bénédicte Bonnet Saint-Georges, « L'Estampille/l'Objet d'art » - n° 444 et 447, 2009

•    Galerie Martel-Greiner, Connaissance des Arts , 2009

•    Galerie Martel-Greiner, Beaux-Arts Magazine, 2009

•    Marie-Christine Cavigneux, Revue de l'association des membres de l'ordre des palmes académiques,2010

•    Florence Richard, « Le journal de Saône et Loire », 2010

•    Wolfgang Glüber, « Jugenstilschmuck »,  Catalogue du Musée de Darmstadt, Allemagne,  2011

•    Monique de Beaucorps, « Une Synergie dans l'Art », SYN ; ART, 2012

•    Louis Richardeau, « L'éventail », BRAFA, 2012 

•    Lydia HARAMBOURG, La Gazette de Drouot, N° 30, 12 septembre 2014

•    Lydia Harambourg – Présentation de l’artiste – site internet - 2014 

Monographie

•    « Claude Mercier, Quand le métal fait signe », Marie-Odile Van Caeneghem, Somogy Editions d'art, 2009

•    « Claude Mercier, œuvre graphique d'un Sculpteur », Texte de Lydia Harambourg, Editions EL VISO, 2020

Catalogue raisonné

•    « Claude Mercier, catalogue raisonné », Texte de Lydia Harambourg avec la collaboration de David Caméo et Hélène Greiner sous la direction de Colette Mercier-Métayer, Somogy Editions d'art, 2017

Audiovisuel/Multimedia

•    Claude Mercier, vidéo de la Chambre de commerce et d'industrie de Paris, 1992

•    CD-ROM – La collection du Frac Ile-de-France, 2001

•    CD-ROM – LAAC, Lieu d'art et action contemporaine, Musée de Dunkerque, 2005

•    CD-ROM – « Jugendstilschmuck », Musée de Darmstadt, Allemagne, 2011

•    Site Internet : Lydia Harambourg, texte de présentation, 2014

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